danse contemporaine (bouches du rhone)

Tous aux arbres ! Tous dehors !

Nature - Environnement, Danse - Bal - Cabaret

Châteaurenard 13160

Le 23/06/2021

Création de danse contemporaine in situ. Ode chorégraphique à la nature, Arbres en danse propose une exploration sensible et poétique de l’environnement naturel propre à chaque lieu. En duo, trio, voire en quatuor selon les espaces, les danseurs accompagnés de musiciens ou de comédiens, déploient un scénario chorégraphique créé sur mesure, nourri des échanges avec les équipes et usagers de chaque lieu de création. Libérée de l’espace scénique, l’expression des corps se fait en déambulation ou en lieu fixe, au fil de 3 moments/stations, au contact direct des éléments naturels. A la fois préparée et improvisée, cette promenade favorise une nouvelle perception de l’environnement naturel, mais aussi urbain et architectural, de l’endroit ou des endroits, tout en sortant la danse contemporaine de son cadre habituel de diffusion. Dédiée aux arbres qui sont partout autour de nous, cette création est aussi l’occasion de porter un nouveau regard sur leur intelligente sensibilité qui se cache - à peine désormais - derrière leur tranquille immobilité. Tout public - 3 x 30 minutes à 11h, 15h et 17h Proposée dans le dispositif Tous aux arbres, tous dehors ! par[...]

Spectacle de danse Allegro

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Jazz - Blues

Châteaurenard 13160

Le 26/06/2021

Le Jeune Ballet Arlésien en partenariat avec la ville de Chateaurenard vous invitent à une soirée de danse exceptionnelles. Les étudiants du JBA vous présenteront ainsi le spectacle "Allegro". Vous pourrez assister à des pièces issues du répertoire classique ainsi que des œuvres originales classique, contemporaine et jazz. Placement libre. La soirée respectera les mesures sanitaires en vigueur en raison de la COVID-19. Soumis à l’accord de la préfecture.

Inventaire - Compagnie Grenade - Josette Baïz

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 27/07/2021

Tel un inventaire à la Prévert fait d’éclats de vie, de rires et de larmes, la création de Josette Baïz est une pièce kaléidoscopique qui, comme dans un miroir, reflète la pluralité et la singularité de la danse contemporaine. La chorégraphe a choisi des extraits de pièces phares du répertoire international, privilégiant la forme intimiste du pas de deux pour raconter les parcours d’un garçon et d’une fille, jalonnés de rencontres emblématiques. Avec humour, ils remontent ensemble le fil de leur vie et revisitent les différentes énergies qui ont traversé leur corps grâce à Wayne McGregor, Hofesh Shechter, Jean-Claude Gallotta, Barak Marshall, Katharina Christl, Damien Jalet, Jérôme Bel, Nicolas Chaigneau et Claire Laureau… Une performance physique et technique au service d’une danse impétueuse, moderne et ultra-vivante sans cesse vivifiée par l’énergie des jeunes interprètes de la compagnie Grenade.

Le Lac des cygnes - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique

Aix-en-Provence 13090

Du 03/08/2021 au 04/08/2021

Naviguant dans les eaux fécondes du répertoire, Angelin Preljocaj met le feu au "Lac des cygnes" par sa science de la dramaturgie, sa maîtrise de la précision du geste et du mouvement, son langage corporel à mi-distance des styles. Et son goût pour les contes de fées qui racontent la vie… Réinventer "Le Lac des cygnes" lui donne des ailes, heureux de relever le défi de composer sa propre version. Ici pas de pointes, mais une recherche dans le travail des bras, le saut, une façon de se relever, une manière d’élévation et une volonté d’atteindre au lyrisme des corps. Entre rêve et réalité, images fabriquées et mentales, moments intimes et scènes de groupe, composition de Tchaïkovski et arrangements contemporains, sa pièce fascine par l’alchimie parfaite du ballet classique et de la danse contemporaine alliée à son imaginaire.

Oüm

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Istres 13800

Le 09/11/2021

Fouad Boussouf puise son inspiration dans la culture hip-hop, la danse contemporaine et le cirque mais aussi dans les danses et musiques traditionnelles d’Afrique du Nord qui ont bercé son enfance. Sa précédente pièce Näss, à l’énergie contagieuse, a conquis le public de l’Olivier en octobre 2020. Oüm s’empare de la poésie des chansons de la diva égyptienne Oum Kalthoum qui célébrait la vie et l’amour. Inspiré des vers raffinés du poète persan Omar Khayyam, ce spectacle fait le lien entre tradition et modernité, entre bonheur de danser et maîtrise technique, entre poésie, chant et musique live.

Les Heures Florissantes

La Roque-d'Anthéron 13640

Le 10/07/2021

Spectacle de danse contemporaine, chorégraphié par Hervé Koubi.

Festival Flamenca

Musique, Festival généraliste

Arles 13200

Du 03/08/2021 au 14/08/2021

Spectacle au théâtre antique : *Pass sanitaire Nous avons pour vocation de transmettre, faire découvrir, rayonner ce genre musical, le plus riche au monde. FlamencA développe des propositions artistiques croisées : danse, musique, chant, photographie, poésie. Le festival FlamencA impulse les rencontres, la magie de l’improvisation de la spontanéité. En présentant les artistes les plus prometteurs de la nouvelle génération du flamenco, ce festival développe des tendances esthétiques contemporaines novatrices tout en respectant le flamenco « pur ». Une option contemporaine, jeune et dynamique issue du flamenco le plus traditionnel. Ce parti pris, la qualité de nos propositions, fait de FlamencA en seulement 3 éditions, la révélation des festivals flamenco en France. Du 5 au 14 août 2021, les artistes flamenco, musiciennes, musiciens, danseuses, danseurs, chanteuses, chanteurs et poétesses, investiront divers lieux prestigieux de la ville d’Arles.

Bailaora

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste, Musique

Arles 13200

Du 03/08/2021 au 14/08/2021

Au son des guitares, par la magie d'une nuit d'été à Arles, est né ce projet de photographier le flamenco. La danse flamenca, avec en plus une vision originale, contemporaine, pour ainsi re-transmettre la magie de la transe, de ses mouvements, de tout ce qui échappe au regard parle au subconscient. Ce travail est présenté pour la première fois à la Galerie Huit Arles, à l'occasion du Festival FlamencA 2021.

Festival Parallèle

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 17/01/2022 au 01/02/2022

L’Officina – atelier marseillais de production et Parallèle – Pôle de production international pour les pratiques artistiques émergentes se rejoignent sous une même entité, pour porter un projet commun. Les deux structures, dédiées respectivement à la danse contemporaine en Méditerranée et à la création émergente, s’unissent autour du même objectif et du même nom : celui de Parallèle. Et c’est une joie ! Fondée en 1996 par Cristiano Carpanini, L’Officina – atelier marseillais de production, est une association dédiée à la production, la diffusion et la création de différents formats artistiques, notamment dans les disciplines chorégraphiques. Créé en 1998, le festival DANSEM – Danse contemporaine en Méditerranée, est l’activité centrale de L’Officina, englobant la production et la diffusion de compagnies chorégraphiques en partenariat avec des structures culturelles de Marseille et de sa région. Vingt et une édition durant, DANSEM a été un révélateur de la scène chorégraphique contemporaine en Méditerranée développant, sur le long terme, les échanges internationaux, l’émergence de différents formats artistiques liés à l’espace géographique et symbolique de[...]

Hominideos

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Quatre danseurs et deux musiciens aux corps enduits d’argile rouge dialoguent sur scène. Au cœur de ce groupe, une seule femme, rayonnante de sensualité, incarne une déité bienveillante et explosive, symbole du courage des femmes dans un monde d’hommes. Merlin Nyakam, danseur étoile et chorégraphe camerounais reconnu internationalement, puise ici son inspiration dans la poésie de la poétesse sud-africaine Karen Press et la musique de Scelsi. Il nous invite à un fascinant voyage au carrefour de toutes les cultures où la danse africaine épouse la danse contemporaine. Un langage universel qui conjugue le chant, la musique, la danse. Dans ce spectacle saisissant, on plonge au cœur du berceau de l’humanité et on s’interroge. Dans cette nouvelle création chorégraphique, Merlin Nyakam nous montre une fois de plus l’étendue de son talent. Éblouissant. Une explosion de sens et de sons à découvrir absolument. À ne pas manquer.

Come on feet

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs.

Bonheur entrepreneur - Ariane Loze

Photographie - Vidéo, Spectacle, Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

"Être heureux rend-il plus productif ?", interrogeait la première de couverture d’un magazine spécialisé s’adressant aux managers. En partant de cette étonnante question aux allures d’injonction, la vidéaste et comédienne Ariane Loze s’est penchée sur l’aliénation d’une panoplie de femmes-entrepreneuses fictives, qu’elle incarne toutes à tour de rôle, puis simultanément par le jeu d’un dispositif vidéo activé en live sur le plateau. À l’artificialité du lexique et des mantras néo-libéraux, se superpose celle du médium cinématographique, ici employé comme outil de dissection pour une étude de caractère quasi-sociologique, à la fois satirique et bienveillante. Au fil de cette conversation de table et par-delà les convenances, le tableau d’une condition contemporaine se compose, où le professionnel ravage le personnel, et où l’individu mène une danse solitaire sur un fil entre maîtrise de soi et détresse absolue. Mise en scène : Ariane Loze Texte : Ariane Loze, Nina Leger Musique : Steve Argüelles Interprétation: Ariane Loze, Enzo Addi, Steve Argüelles Avec le soutien du Centre Wallonie-Bruxelles, Paris & Wallonie Bruxelles International. En coréalisation[...]

Répercussions + Now

Marseille 13000

Le 12/11/2021

Programme de la soirée : ••• Répercussions • Ana Pérez Créer une gestuelle et un espace sonore riches de mes Répercussions… Plus que le corps dans son ensemble, et bien qu’elle en déploie d’intenses émotions, Ana Pérez revendique le pied comme instrument. Avec un haut niveau de technicité et un feu intérieur qui l’emmène dans un état proche de la transe, la danseuse de formation flamenca nourrit son approche toute contemporaine de réflexions sur la gestuelle, les rythmes et les sons : écho, choc, conséquence, effet, réverbération, rebondissement... Sous les regards complices et aidant d’Andrès Marin et Christian Benhaim, l’artiste use de ces ondes en les explorant de son propre corps, pour que de leur résonance jaillisse la vérité d’un état au monde. Elle danse pour laisser mes pieds jouer la musique de mon intimité. Chorégraphie & interprétation : Ana Pérez
 Accompagnement chorégraphique : Andrés Marín, Christian Ben Aïm
 Regards extérieurs : Patrick Servius, Patricia Guannel 
Environnement sonore : Aurélien Dalmasso
 Création lumière : Damien Gandolfo
 Guitare : Manuel Gomez
 Chant : Luis de la Carrasca extrait du spectacle "Homenaje"
 Voix[...]

Emprise

Marseille 13000

Le 08/11/2021

SPECTACLE solo Jeune danseur remarquable opérant un aller-retour entre les codifications de la danse hip-hop et la densité de la danse contemporaine, Maxime Cozic signe un premier solo sur le sentiment d’être complexé, ou comment créer une matière chorégraphique à partir d’un état, qui, a priori, empêcherait de danser. Chorégraphie & interprétation : Maxime Cozic Création lumière & régie : Lucas Baccini Composition musicale : Jimmy Febvay Durée : ≈ 25 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina Gomes

Elisabeth Gets Her Own Way - Jan Martens

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Pionnière des avant-gardes et quasi-muse de compositeurs majeurs du XXe siècle (Görecki ou Xenakis ont écrit pour elle), l’interprète a transformé les possibles de cet instrument indissociable de la tradition baroque, pour en tirer des sons et des textures inouïes, et lui appliquer une étourdissante virtuosité rythmique. C’est notamment ce travail sur le rythme que Martens entreprend de traduire sur scène, en poussant lui-même son corps à des extrémités dans un solo mêlant répertoire et éléments biographiques de cette figure culte de la musique contemporaine, disparue en 2017. En étudiant sa vie, ici restituée par des entretiens sonores avec des proches, le danseur s’est identifié à son appropriation créative de partitions originales (anciennes ou modernes), mais surtout à son approche détendue, voire facétieuse, des pratiques artistiques expérimentales, dont elle a fait la découverte en autodidacte à l’issue d’une formation classique au clavecin. Documentaire audio et questionnement artistique, Elisabeth Gets Her Way est avant tout une transe chorégraphique, prise dans le relief escarpé d’une sélection de pièces de la musicienne. Danse, chorégraphie, entretiens[...]

Hocus Pocus

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Pour enfants

Marseille 13000

Du 26/10/2021 au 29/10/2021

Du ciel aux fonds des mers, un voyage initiatique, d’une profonde poésie, qui mène les enfants dans de folles aventures. Apparitions, disparitions. Dans la lumière de deux néons, deux danseurs, dans la beauté de leur amitié que l’on voit naître, laissent entrevoir, puis se dévoiler, des fragments de corps... Un jeu d’ombre et de lumière abstrait et poétique fascinant, avant leur départ dans des aventures oniriques qui vont renforcer leurs liens fraternels. Les épreuves sont pourtant nombreuses : se libérer d’une toile d’araignée, voler en maîtrisant le vent, plonger dans les abysses... Philippe Saire propose une plongée dans la magie du mouvement par la grâce de la danse contemporaine. Avec ses danseurs, ils livrent un spectacle ciselé, avec une trame narrative qui puise aux sources de l’imaginaire enfantin. Concept et chorégraphie : Philippe Saire Chorégraphie en collaboration avec les danseurs Philippe Chosson, Mickaël Henrotay-Delaunay Réalisation du dispositif : Léo Piccirelli Danseurs : Philippe Chosson, Ismael Oiartzabal Dans le cadre de "Jeux d'enfants" TOUS AU THÉÂTRE EN TRIBU JEUX D'ENFANTS Le théâtre comme une immense cour de récréation ! Cette[...]

Wax - Tidiani N'Diaye

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 22/06/2021

Le danseur tire le fil historique de ce tissu emblématique et rapièce avec minutie des pans de mémoires coloniales oubliées. Le wax, c’est ce tissu de coton ciré, aux motifs colorés et signifiants, créé en Hollande au milieu du XIXe siècle et devenu indissociable de la culture ouest-africaine. Emblème de la mondialisation coloniale comme d’une créolisation émancipée, le wax porte en lui nombre d’héritages conflictuels que Tidiani N’Diaye remet en perspective dans ce spectacle à la scénographie troublante. Sur scène, le plateau recouvert de wax camouflerait presque les deux danseurs vêtus du même tissu. Le chorégraphe se joue ainsi des codes de nos sociétés et interroge le rôle de spectateur·rice dans lequel l’Occident enferme peu à peu les individus. Le jeune chorégraphe Tidiani N’Diaye jette un regard toujours renouvelé sur la danse contemporaine, Il est inspiré par ce qu’elle a à puiser en Afrique, dans ses coutumes, ses danses, ses talents, particulièrement le Mali, son pays d’origine. Chorégraphie : Tidiani N’Diaye Danse : Louis-Clément Da Costa et Tidiani N’Diaye Scénographie : Pauline Brun et Silvia Romanelli Création sonore : Pierre Rativeau Costumes[...]

Time and Space : The Marrabenta Solos

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 30/06/2021

Le chorégraphe et danseur mozambicain danse et parle le corps africain d’aujourd’hui. Un corps qui martèle la terre, scande sa révolte, transpire ses démons. Un corps seul en scène qui, accompagné d’un guitariste marrabenta, porte l’histoire complexe de son pays. Plein Air Nouveaux Horizons Fondateur du premier centre de danse contemporaine de son pays, Panaibra Gabriel Canda revisite l’histoire de son peuple dans une performance construite comme une succession d’interrogations existentielles. Comment mieux se connaître ? Comment utiliser son héritage ? Comment transcender son propre vécu ? Autant de solos où il se fait tour à tour conteur, danseur et soldat au pas martial, danseur tribal. Autant de figures composées et recomposées pour construire, déconstruire et reconstruire une identité morcelée partagée entre le passé colonial, la période socialiste, une guerre civile et ce qu’il appelle « une indépendance négociée ». Cette pièce emblématique de son répertoire ne desserre jamais son étreinte, portée par la puissance de son écriture et l’énergie de la marrabenta, cette musique urbaine populaire née dans les années 1950 d’un mélange d’influences locales et européennes. Spectacle[...]

Come on feet : Granvat

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 20/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs. PLEIN AIR Bert et Stijn Cools sont plus que des frères, ce sont les âmes sœurs de Granvat, un sanctuaire créatif pour leurs propres projets et ceux de leurs nombreux.ses associé.e.s. Passionnés d’electronic dance music, ils flirtent avec l’improvisation et la musique du monde, les sonorités minimalistes et acoustiques, l’exubérante musique électronique et le folk. Sur un puissant live à la batterie et aux claviers, leur énergie communicative provoque une onde de choc amplifiée par une chorégraphie à l’écoute des corps et des sons. D’abord en solo, puis en groupe, les danseur.euse.s explorent leurs pieds comme des instruments de musique : percussion, mélodie, contrepoint, beat. Pour Quan Bui Ngoc, que l’on retrouvera sur scène dans Out of Context - for Pina d’Alain Platel, jouer sur la singularité des interprètes est indispensable pour faire surgir l’esprit de groupe, endiablé[...]

Corps pétris - Delavallet Bidiefono

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Depuis 2014, l’Espace Baning’Art est le premier lieu indépendant dédié à la création contemporaine et à la danse au Congo-Brazzaville. A l’initiative du chorégraphe DeLaVallet Bidiefono, le lieu devient un espace primordial de création, de diffusion et de formation dans le paysage culturel et artistique du Congo-Brazzaville. Situé dans le quartier de Kombé, une zone rurale à 17 km au sud de Brazzaville, aire en pleine mutation suite aux ravages de la guerre de 1998 et au retour de ses populations chassées, c’est un lieu qui accueille des résidences d’artistes courtes et longues et favorise l’émergence artistique, entre autres via un dispositif de compagnonnage formant de jeunes danseurs et chorégraphes. Les danseurs participent aux stages, aux créations des compagnies associées, et bénéficient d’un suivi personnalisé de leur carrière respective. Afin d’accueillir les artistes dans les meilleures conditions, l’Espace Baning’Art est doté d’un lieu de vie pouvant héberger deux à quatre personnes. Structure ouverte, les enfants du quartier, dont beaucoup n’ont pas la chance d’être scolarisés, y sont invités pour assister aux répétitions. En collaboration avec Baning’Art,[...]

Into the white + Punto y seguido

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Programme de la soirée : ••• Into the white • Marcos Marco EXTRAIT Œuvre critique en même temps que poétique, Into the white explore les travers d’une ère contemporaine marquée par la surinformation. Marcos Marco se place en duo dans un espace et une situation imaginaire, où deux êtres submergés par une charge de pages illisibles essaient d’en déchiffrer les contenus. Le parcours des deux solitudes en quête d’une maigre lueur d’espoir entremêle les perspectives, flirtant avec l’humour, l’absurde et une certaine dose de risque. Le chorégraphe aime les présences naturelles au plateau, à la recherche d’un mouvement honnête et sans artifice dans lequel il se reconnaît. Chorégraphie, Scénographie : Marcos Marco Interprètes : Andrés Garcia Martinez, Marcos Marco Création musicale : Carla Bazulich, Daniel Hart, Timber Timbre, Ólafur Arnalds & Alice Sara Ott, The Caretaker, Arbol Avec le soutien de l'ENDM Marseille et du Théâtre Toursky Durée : 35 minutes ••• Punto y seguido • Vito Giotta & Angel Martinez Hernandez7 SPECTACLE - Compagnie Labotilar Dans cette condition universelle non maîtrisable, où le mouvement perpétuel crée des énergies et des synergies qui[...]

Anopas

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Un hommage aux artistes. Dans Anopas, le duo invite le public dans l’intimité de leur parcours, semé de doutes, des peurs de l’entourage, mais également de réussite et de bonheur. Ils y livrent leurs propres anecdotes à travers leur style très singulier, alliant leurs racines Hip-Hop à la fluidité de la danse contemporaine, en passant par les arts du cirque. Inspirés depuis toujours par Buster Keaton et Charlie Chaplin, ils partagent tantôt avec humour, façon cinéma muet, tantôt avec mélancolie, les difficultés et les joies de la voie artistique. Anopas est un spectacle programmé dans le cadre de la 5e saison, Biennale d’art et de culture d’Aix-en-Provence

Hora

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 22/03/2022 au 23/03/2022

Envoûtante et raffinée, symbolique et abstraite, la pièce puise dans la danse folklorique, la hora, l’allégresse des premiers pionniers de l’Israël moderne. Elle propulse onze danseurs vêtus de noir dans un vaste mouvement d’espérance avec une rigueur édifiante et un sens aigu de la transcendance. Un souffle vital qui ne s’éteint jamais… Danseur et chorégraphe exceptionnel, Ohad Naharin a fait de la Batsheva Dance Company l’un des fleurons de la scène contemporaine israélienne. Sa notoriété rayonne à travers le monde et sa danse, immédiatement identifiable, combine prouesses techniques et mouvements de l’âme à fleur de peau. Avec 18 danseurs de la Batsheva Dance Company / Durée 1h

OUSMANE SY « QUEEN BLOOD »

Danse - Bal - Cabaret

MIRAMAS 13140

Le 12/03/2022 à 20:30

COLLECTIF FAIR-E CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL DE RENNES ET DE BRETAGNE Chorégraphie Ousmane Sy Assistante chorégraphe Odile Lacides Une création All 4 House/Paradox-sal Avec Allauné Blegbo, Nadia Gabrieli- Kalati, Linda Hayford, Nadiah Idris, Anaïs Imbert-Cléry, Odile Lacides, Cynthia Lacordelle, Audrey Minko et Stéphanie Paruta Sur des boucles électro très rythmiques, sept danseuses aux multiples influences chorégraphiques, déploient leurs virtuosités techniques et leurs singularités pour questionner la féminité à travers la danse et le mouvement. Figure incontournable du hip-hop, spécialiste en house dance, membre du collectif FAIR-E à la tête du CCN de Rennes et de Bretagne, Ousmane Sy incarne cette jeune génération de chorégraphes qui s'imposent dans le panorama de la danse contemporaine. Au croisement des rythmes africains et de l'esprit clubbing, il a créé un style inimitable « l'afro-house », une danse à la fois aérienne et pulsionnelle. Il est décédé brutalement en décembre 2020 et c'est avec une émotion toute particulière que nous programmons à nouveau ce spectacle généreux et vibrant. Tout public à partir de 8 ans PMR 0490500526

DON QUICHOTTE YACOBSON BALLET

Danse - Bal - Cabaret

AIX-EN-PROVENCE 13100

Le 25/02/2022 à 20:00

Mille et une fois dansé, l'illustre ballet de Marius Petipa inspire à Johan Kobborg une version personnelle, contemporaine mais respectueuse des traditions, d'un extrême raffinement. Dans une scénographie réactualisée, des décors et costumes élégants dessinés par Jérôme Kaplan, la pièce souligne à merveille la technique irréprochable des solistes et du corps de ballet de la compagnie russe Yacobson. Johan Kobborg retrouve le panache et le rythme qui ont fait la réputation du ballet originel dans une succession de scènes pantomimes, de danses de caractère, de danses trépidantes et de pas de deux époustouflants. Impossible de ne pas succomber au récit des amours contrariées de Kitri et Basilio, dont l'heureux dénouement fera la fierté de Don Quichotte, dans cette oeuvre où romantisme rime avec fantastique. Chorégraphie Johan Kobborg d‘après Marius Petipa Musique Ludwig Minkus Décors Jéréme Kaplan Lumières Vincent Millet Arrangements musicaux Vladimir Artemyev PMR : 0442916979